вторник, 29 апреля 2008 г.

Banksy - райтэр "Х" .


Бэнкси называют не иначе как арт-террористом: его выходки заставили понервничать самых разных людей - от сотрудников Диснейлэнда до Пэрис Хилтон. А публика только смеется и в Бэнкси души не чает - недаром его работы (в том числе и граффити-рисунки) продаются за сотни тысяч долларов, а среди их покупателей числятся, например, Брэд Питт и Анджелина Джоли.

При всем этом, как настоящий террорист, Бэнкси всегда работает незаметно, и до недавнего времени никому не удавалось хотя бы сфотографировать его за очередным «терактом». Но только до недавнего времени. Несколько дней назад обычный лондонский прохожий заметил художника за работой: Бэнкси рисовал на стене дома цветок, как бы вырастающий из разделительной полосы на асфальте. Рядом с цветком изображен человек, сидящий на банке с краской. Все это прохожий тут же сфотографировал на камеру своего мобильного телефона, и эти снимки опубликовала на своем сайте газета The Times.

Кстати, некоторые предполагают, что этот рисунок является своеобразным ответом художника на недавнее решение местных властей смыть несколько граффити в Лондоне и его окрестностях. Сам Бэнкси уже не раз страдал от таких «очистительных работ».

понедельник, 28 апреля 2008 г.



Итак, начнем по порядку. Тэги (tagging), самая примитивная форма, тэг - это роспись художника, обычно делается маркером или баллоном (can), несомненно, тэги являются корнем граффити-культуры, и перед тем, как делать серьёзные работы, научитесь делать тэги.

Для тэга должно быть взято какое-то имя, которым вас будут называть в обществе райтеров (англ.-writer). Не думайте, что это так просто! Если вы выберете какое-нибудь тупое имя, оно и будет преследовать вас дальше. "Тупое" имя это: выбор инициалов, прозвища либо имени, использованного среди известных людей, банальное или избитое слово (например: cap, style, spray и т.д). Тэг обычно состоит из 3-7 букв, но при необходимости может быть короче или длиннее. Имея тэг, состоящий более чем из 4 букв, вам необходимо будет разработать "укороченный вариант" для определённых, опасных, ситуаций. В книге - Subway Art (называемой среди райтеров "Библия граффити") говорится, что тэги являются начальным витком в разработке так называемого стиля райтера. Subway Art гласит: "Стиль - это конкретная художественная идея, подразумевающая под собой форму букв и характер их сочетаний. Существуют различные виды стилей, от "старых" овальных букв, до высокоразвитых и сложных в стиле wild style - энергично соединяющих конструкции букв, передающих движение и направление. И, конечно же, постепенно приходящие в моду 3D очертания. К примеру, слово "thanks" может быть выражено честно, саркастично, презрительно или в любом другом значении, как слово представлено, так его и следует понимать. Граффити без стиля больше ассоциируется с монотонным голосом, двусмысленным значением, выражая ненависть или безразличие. Стиль может сказать в 1000 раз больше чем просто тэг".

Каждый тэг без стиля может быть воспринят как мнимый художник без преданности и обязательства перед искусством. Приобретение опыта в изображении образов, быстрыми и ровными линиями - это бесконечный процесс который является сущностью, пожалуй, всего граффити. Один известный райтер рассказывает: "Когда я начал рисовать, я думал, что, написав везде своё имя, я стану известным. Вскоре эта иллюзия прошла. Я до сих пор вижу свои старые бестолковые тэги на мусорных баках и на стенах зданий, и мне стыдно за них сейчас. Стыдно потому, что они демонстрируют моё непонимание чувств и страсти, которыми пропитано искусство граффити. Ещё стыдно, потому что они не имеют ни какого стиля.

Каждый раз, после того как я сделаю работу (piece), я возвращаюсь через неделю, чтобы оценить её. Вовсе не для того, чтобы восхититься ею, а для более объективной оценки творения. Я фотографирую все свои работы, это помогает найти изъяны". Как гласит книга Subway Art: "Graffiti - это своеобразный "публичный показ", всё, что представлено на рассмотрение будет критиковаться, так что лучше всего будет проанализировать и улучшить свои начинания". Не очень хороший способ овладеть навыками граффити: начинать сразу же валить bombing (упрощённая форма граффити с изображением твоего тэга) на стенах города тем более на поверхностях поездов. Для начала нужно научиться изображать нормальные буквы на бумаге, пробовать различные цветовые комбинации. Когда на ваш взгляд и по мнению ваших друзей начнут получаться нормальные рисунки, найдите себе стену скрытую от посторонних глаз прохожих, чтобы серьезно сосредоточиться на рисунке, и в спокойной обстановке пробуйте ваши силы на ней, при этом руководствуясь в процессе работы эскизом. Который в первое время нужно прорабатывать очень тщательно, уже потом вы сможете "мыслить прямо на стене". Самая большая ошибка начинающих райтеров - это покупка толстого маркера и безумный теггинг, где попало - райтер становится просто вандалом. Настоящий райтер должен быть известен своими работами, а не количеством запачканных стен своими тэгами. Хуже всего, когда тэги появляются на фасадах новых, аккуратно покрашенных зданий, магазинов. Нужно запомнить, что тэг не должен портить, а должен "украшать" стену и лучше всего для этого подходят неопрятные стены домов и заборы. Да, тэги это классно, но нельзя забывать, что есть ещё много эстетически красивых построек, которые абсолютно не нуждаются в вашей помощи! Тем более, что общественность крайне отрицательно реагирует на подобные штуки. Подумайте сами, зачем настраивать общество против граффити!

Обучение граффити очень схоже с обучением на музыкальном инструменте: начните своё творчество с изучения стиля какого-нибудь cool writerа, кем вы особенно восхищаетесь. Если у вас есть такая возможность, то постарайтесь узнать от художника, что ему не нравится в вашем стиле и возможные пути к совершенствованию. Самое главное, слушать внимательно, что говорят - у них есть опыт. Помните, каждый из "тусовки" райтеров был поначалу toy - начинающим и не умеющим. В обществе граффити опыт исчисляется годами. К примеру, новичок равняется на райтера со стажем 2-3 года, через несколько лет он уже будет объектом изучения уже последующего поколения, и так бесконечно.

Стиль это постоянно развивающаяся "штука" и ты не должен унывать, если с первого раза не сможешь изобразить ослепительный wildstyle. Попробуй начать c dead letters (мертвых букв), простых кубических или овальных букв. При серьезных усилиях ты в скором сможешь стать "профессионалом" в рисовании этих букв, будешь делать это быстро и аккуратно, в процессе работы ты будешь улавливать нюансы техники, которая постепенно будет "перерождаться" в стиль. Самое главное, это делать баллоном (can) достаточно быстрые и четкие движения, иначе краска будет течь или (в лучшем случае) линии будут получаться извилистыми и кривыми. Хорошо если есть возможность приобрести несколько насадок (caps или nozzles), которыми можно получить линию необходимой толщины и с помощью которых можно регулировать скорость подачи краски. Изображая более сложные формы, руководствуйтесь тем, что картина должна выглядеть энергично и живо, никогда не бойтесь экспериментировать с буквами. Существуют такие журналы как Magic Moments, Style File, True Stilo, Hype Skills, Molotov Coktail, Bomber, Back Spin, содержащие "тонны" фотографий, изучая которые ты сможешь отобрать нужные для себя моменты. Информация - самый важный инструмент в процессе обучения.

Разработать стиль не легко, на это могут уйти месяцы, а может и годы кропотливой работы. В "Graffiti Bible" сказано: "Не легко овладеть сложным wildstyle. Лучший путь к достижению результата это пройти самому всю историю развития граффити, от простого к сложному". Если вы действительно серьёзно захотели заняться этим, поначалу вам следует показать вашу преданность этому искусству в кругу окружающих вас райтеров. Сохраняйте все свои работы и эскизы, складывайте их в black book, и со временем, будьте уверенны, вы овладеете нужными навыками, чтобы исполнить ваш будущий шедевр. Работайте над недостатками и ошибками с кем-нибудь, кого вы уважаете в среде граффити, и не бойтесь критики. Попытайтесь научиться, как можно аккуратней и ярче выполнять свои работы, потому что в будущем вы, как и все райтеры будете являться примером для нового поколения! Рисуйте и не попадайтесь! И не спешите выходить на стену, наберитесь опыта для начала.

История граффити






Слово "граффити" происходит от итальянского "graffito", то есть "нацарапанный". Иным уличным художникам такая этимология не по нутру. Что ни говори, между надписями типа "куплю-продам", обнаруженными при раскопках на стенах римского форума (вот они римские корни), и современным искусством граффити дистанция огромного размера. Дистанция не столько даже временная, сколько стилистическая. Да и "царапать" среди серьезных мастеров нынче не принято: наждачная бумага или, скажем, сверло с алмазным наконечником уместны в руках вандала, а не художника. И все же граффити родом именно оттуда - из выведенных умелой рукой надписей типа : "Здесь были Киса, Фуфел, Килрой..."
...Или лорд Байрон. Да-да, тот самый. Так что , если вдруг доведется кому , к примеру, попасть в Шильонский замок ,то знайте : вам непременно покажут, на какой именно колонне мрачного каземата оставил свой автограф мятежный гений.
Конечно, не все надписи были столь бесхитростными. Попадались среди них проникновенные посвящения, и магические формулы. В течение столетий безымянные авторы изливали на стенах душу, признавались в вечной любви даме сердца и кляли последними словами неугодных правителей. Иной раз граффити становилось источником вдохновения. Слово "рок" (в смысле, "судьба"), начертанное на стене Собора Парижской богоматери, сподвигнуло Виктора Гюго на написание знаменитого романа.
До 70-х годов нынешнего столетия граффити воспринималось , как исключительно словесная форма самовыражения. Специалистов волновало "Что и зачем пишут люди на стенах. Вопрос "Как" ученые умы занимал мало по той причине, что сами райтеры на "как" внимания практически не обращали. "И слова пророков написаны на стенах подземки" - поется в известной песне Саймона и Гарфанкела конца 60-х годов. Но новые пророки с нью-йокрских улиц были еще и художниками, они говорили не одним словом, но и цветом, и линией тоже.
Граффити, каким мы его знаем сегодня, зародилось в Нью-Йорке как часть хип-хоп культуры. Отсюда, кстати, и обличие хип-хоповских словечек в сленге нынешних райтеров, а люди, желающие заполучить граффити-сувенир, давно усвоили, куда надо держать путь. В "шопы", торгующие хип-хоповской всячиной (хотя исконное граффити, то есть произведение : а) масштабное, б) индивидуальное, в) сотворенное не ради денег, а для души, там попадается куда реже растиражированного ширпотреба). Родоначальники жанра использовали самые обычные маркеры и аэрозоли, которые нередко "заимствовали" у зазевавшихся продавцов в магазине. Немало рабочих инструментов изготавливалось собственноручно. В ход шло буквально все: от специальных составов для покраски обуви до штемпельной краски. В качестве корпуса для начинки использовался отслуживший свое баллончик из-под дезодоранта.
Есть , конечно, среди райтеров и "чистые" художники, черпающие вдохновение буквально во всем: от библейских сюжетов до комиксов и телепостановок. Но большинство уличных мастеров обозначают свое амплуа по другому: "писатель" или "шифровщик". Исторически это писательство развивалось из так называемых "тэгов" - стилизованных "автографов" или авторских логотипов по нынешним меркам, довольно простеньких по форме и, соответственно, исполнению. Так что всякий начинающий писатель именно в качестве "тэггера" постигает азы мастерства.
Идеальными объектами для художеств нью-йоркских стали поезда подземки. Юные творцы забирались в отстойники, и наутро поезда выходили оттуда "обновленными". Граффити обрело скорость. Оно стало мобильным и отныне не ограничивалось стенами школ и туалетов. Послание, начертанное на вагоне подземки, могли увидеть в разных районах многомиллионного города. В 1975 году удивленной публике предстало "полотно" размеров в целый вагон, а год спустя - с состав. Особой любовью у райтеров пользовались плоские вагоны старого образца и белые поезда. Самыми же "неподходящими" считались бруклинские вагоны из гофрированной стали. Впрочем, для особо настойчивых и это оказалось препятствием. Властям все это пришлось не по нутру. Дело не только в извечном начальничьем "не положено" - немало райтеров, и в самом деле, не столько творили, сколько хулиганили, лихостью компенсируя отсутствие мастерства и вкуса. В середине 80-х "подземное" начальство" выжило-таки райтеров из своих владений. "Есть множество юных умов, которым есть что поведать миру. Но все, что они сотворили , затирается машинами-монстрами МТА", - подвел горестный итог в одном из своих поэтических опусов известный рэппер и уличный художник Futura-2000.
Уже в наши дни в "городе желтого дьявола" видимо-невидимо развелось так называемых "граффити-туристов". По признанию оного из них, "это такой кайф - вернутся к себе и рассказать всем знакомым, как ты изобразил что-то на стене дома в самом Нью-Йорке!". И пусть тот не считается больше мировой столицей граффити - три года назад этот титул "отобрал" у него Лос-Анджелес, но Нью-Йорк по-прежнему почитается как "колыбель" граффити. Именно там родился мир уличного искусства - со своей техникой, стилем и сленгом. Вообще-то, точнее было бы сказать - стилями. Ведь граффити - это множество направлений и течений. От считающихся ныне уже не модными "надувных" букв мастеров "старой школы" до невероятно изощренного, требующего немалого мастерства и сноровки "wild style", в котором причудливые письмена сплетаются по прихоти автора в невероятно сложные узоры (одним из основоположников wildstyle'а, и всего граффити как направления, является Tracy 168), не говоря уж об индивидуальной манере. "Стиль, - замечает Генри Челфант, автор книги "Subway Art", считающегося своего рода библией среди райтеров, - для всякого "писателя" - понятие вполне конкретное. Определяется оно, прежде всего формой самих букв и тем как они сплетаются". А техническое мастерство и индивидуальный стиль достигаются бесконечными часами упорнейших тренировок. "Не существует легких способов для освоения сложного стиля, и время, которое ты тратишь на учебу, не заменишь ни чем, - пишет Челфант - Лучшая учеба здесь - это повторение. Ты должен еще раз пройти всю историю искусства граффити. От простого к сложному". Как впрочем, и "черновик", куда заносятся и где потом бесконечно шлифуются новые идеи.
Символичное название одного документального фильма, посвященного граффити, - "Война стилей". На заре современного уличного искусства основное средство в этой войне было простым и незамысловатым: поверх работы конкурента наносилась собственная картинка или надпись. Иногда - за неимением времени, средств или таланта поступали еще проще: неугодное граффити жирно перечеркивали крест-накрест. Одно время в Нью-Йорке была даже команда TCO, то есть "the cross outs" (англ. "cross out" - "вычеркивать".), которая, судя по названию, решила объявить войну всем без исключения. Сейчас подобная манера считается ребячеством, непростительным для настоящего мастера. Есть два более цивилизованных способа выяснения отношений. В одном случае конфликтующие стороны за определенное время (от нескольких часов до дня) должны "заполнить часть стены". Выигрывает тот, чья работа будет признана лучшей. При другой форме разрешения спора решающим фактором является не качество, а количество. Творцам отводится определенный участок в городе. Оговаривается время - обычно от недели до месяца. Кто сумеет "освоить" большую площадь, провозглашается победителем. И в том и в другом случае в качестве арбитра приглашается третий райтер или "команда". О вознаграждении договариваются заранее. Чаще всего проигравший расплачивается с победителем красками и прочими материалами. Иногда он лишается права писать свое имя или подвергается физическому наказанию - почти символическому. Ритуал здесь важнее, собственно, насилия.
Еще одно напоминание об извечном споре "кто-кого?" - аббревиатуры команд (состоящие, как правило, из трех букв), которые нередко заканчиваются на "К" - "kings". Это могут быть короли определенного стиля или жанра, городского района или линии метро и т.д.
Былая непримиримая борьба с властями и друг с другом наложила свой отпечаток и на "писательский" стиль. К примеру, так называемые "blockcusters" - огромные, "квадратные" буквы, слегка наклоненные вперед или назад и исполняющиеся обычно в двух цветах - вполне подходящее оружие, будь то борьба с чужим граффити или девственно чистым вагоном муниципальной подземки. Делай - раз! Делай - два! и вот вам, пожалуйста : максимальный результат за минимальное время. К тому же огромные буквы как нельзя лучше соответствовали самой сути граффити этой эпохи первоначального накопления опыта - читай: "тэггинга". Чье имя больше - тот круче. История граффити как искусства, как стиля началась с того самого момента, когда "писатели" вдруг осознали одну очень простую вещь : вывести свое имя "универсальными" буквами может, в принципе, любой, это всего лишь вопрос времени, но не мастерства и индивидуальности.
Сколько существует граффити, столько оно подвергается гонениям. Стоящие на страже закона и порядка твердят одно : роспись муниципального имущества - при всей (эстетической) ценности этой самой росписи - представляет серьезную угрозу обществу. Нотациями дело не ограничивается. Немало американских райтеров поплатилось за свое творчество внушительными штрафами, кое-кто угодил за решетку. Во многих мегаполисах райтерам в свое время отвели так называемые "законные стены и дворы". Но официально разрешенных площадей на всех не хватает. Власти Лос-Анджелеса, в конце концов, постановили, что неплохо бы провозгласить и "зоны нетерпимости", их примеру собираются последовать и в некоторых других городах. В борьбе лосанджелеская полиция полагается не только на чудо-технику. Несколько лет назад переодетые "копы", под видом британской съемочной группы, делающей фильм об уличном искусстве, арендовали студию и расклеили всюду объявления, приглашающие райтеров поучаствовать в съемках. Откликнулось более шестидесяти человек, снабдившие полицейских подробнейшей информацией о своих излюбленных "объектов" и поставщиках краски, а также образцами собственных творений. Представители штата Нью-Гэмпшир недавно выступили в конгрессе с предложением наказывать уличенных в граффити "битьем деревянной палкой по голому заду". Но пока битье вроде бы остановлено. До неопределенных времен. В Филадельфии решили навалиться на крамольников всем миром. Составлен список "самых опасных" райтеров. В компанию активно включились фирмы-производители всевозможных красителей, обеспокоенные тем, что незаконное уличное искусство подрывает их престиж. Престиж самого граффити в Америке заметно портят две вещи. Во-первых, хип-хоп в целом - а значит и граффити - там воспринимаются как часть "гангстерской культуры". Во-вторых, по подсчетам самих райтеров, примерно к десятой части уличных художеств приложили руку "крутые" парни, которые таким образом метят свою территорию. Которой вполне соответствуют и малохудожественные средства. Началось все в Южной Калифорнии. Оттуда же пришло словечко "tagbanger". Придумали его сами райтеры, вознамерившиеся отделить таким образом "овец от козлищ". Но ни официальные власти, ни собственные родители в подобные тонкости вникать не желают (так что юные таланты ни тех, ни других в свои дела особо стараются не посвящать). В этом же, как считают райтеры, кроется и ответ на часто задаваемый им вопрос: а почему среди уличных художников практически не видно девушек?
Отчасти из-за бесконечных гонений многие нью-йоркские подземщики в свое время перебрались в Европу. Уникальную эволюцию претерпело завезенное из-за океана граффити в Великобританию, где оно стало заметной частью поп-культуры. В то время как британские полицейские представляют себе типичного уличного художника, как "потерянного" подростка из малоимущей семьи, которому ничего в жизни не светит, все больше этих подростков находят себя в рекламе, компьютерном дизайне, музыке. Оно и понятно: чисто стилистическая разница между "легальным" и уличным граффити неуловима. А посему что такое плохо (и стало быть, преследуется по закону против вандализма), определяется, исходя из совсем иных критериев. И не все попавшиеся под тяжелую руку закона отделываются курьезными наказаниями, вроде запрета приближаться к любому железнодорожному мосту или появляться в лондонской подземке. Один райтер из Шеффилда недавно получил пять лет тюрьмы.
Но, как заметил один его земляк и соратник, это вряд ли кого остановит. Вовсю красятся некогда братские Польша и Чехия. В Берлине дело поставлено на широкую ногу. Там есть даже специальный граффити-салон, куда могут обратиться и потенциальные заказчики, и художники с образцами своего творчества. А всякий проезжающий по территории Финляндии и Швеции может прямо из окна вагона полюбоваться на работы местных райтеров, украшающих скупой скандинавский пейзаж.
"Существует масса возможностей приложения твоего стиля - говорит Чу - британский мастер граффити, нашедший себя в дизайне компьютерных игр - Главное, чтоб он был создан искренне и со вкусом".


(C)streetcollege

понедельник, 21 апреля 2008 г.





ПРОМОКШИЕ ДОСКИ

Придумал это загонялово американский хлопец по имени Стивен Ашер. Этот молодой тунеядец очень любил кататься на скейтборде, чему и посвящал все свободное время. Однажды летом 1998 года в жаркой Калифорнии, где проживал наш герой, выдался очень дождливый день - кататься было невозможно. Тогда-то Ашер и решил смастерить себе маленький скейтик для пальцев, чтобы кататься дома в любую погоду. Взяв ножницы, картон и клей, он сделал себе маленького друга. Друга Стивен полюбил, разрисовал красивыми красками и стал вытворять такое, что его папаша Петер - крутой мужик в индустрии игрушек - просто офигел. Нет, Стивен не был извращенцем и ничего противоестественного с маленькой дощечкой не делал. Он просто повторял пальцами то, что давно умел делать ногами с нормальным скейтом. Петеру, наблюдавшему за развлечениями сына, в голову залетела весьма удачная (как выяснится потом) идея: ветеран игрушек запустил в производство мини-доски. Так появилась на белый свет компания Tech Deck, которая является лидером в деле фингербордов.

ИНГРЕДИЕНТЫ

Для того, чтобы изобретенные Стивеном игрушки отличались от множества других коллекционных моделей, они с папашей решил сделать их как можно более приближеными к реальным скейтам. То есть у мини-досок должны быть настоящие деки с конкейвами, шкурка, подвеска и колеса, причем все это должно быть разборным и без проблем заменяться. Так и сделали. Еще Стивен хотел выпускать фингерборды с дизайном реальных досок известных производителей. Для этого связались с популярными брендами, но получить у них разрешения на заимствование графики не удалось - Ашеров постиг облом. Совершенно случайно выяснилось, что секретарша в офисе Ашера старшего училась вместе с одним из про-райдеров команды World Industries - известной компании по производству скейтов. Это и помогло подписать с ними контракт. Понеслось... С тех пор Tech Deck выпустила и продала более 35 миллионов фингербордов с реальными дизайнами таких монстров как Alien Workshop, Zero, Element, Foundation Skateboard и многих других - всего более 4000 вариантов про-моделей.

Итак, фингерборды почти полностью повторяют своих больших братьев, за тем исключением, что не имеют подшипников. Подшипники на мини-доски не ставят только потому, что особой необходимости в этом нет (колеса и без них нормально крутятся), а цену бы подшипники повысили некисло, ведь это была бы уже ювелирная работа, схожая с подковкой блох.

БРЕНДЫ И КИТАЙЦЫ

После того, как народ распробовал фингерборды, многие фирмы стали выпускать их. Казалось бы, нет ничего сложного в том, чтобы сделать десятисантиметровую дощечку с колесиками, но оказывается, что для того, чтобы на фингере удобно было делать трюки, он должен быть сделан добротно. Именно поэтому не стоит покупать продукцию китайских no-name фирм, лучше чуть доплати и купи качественную доску - не прогадаешь. У хороших в наличии имеется железная подвеска, качественные колеса и шкурка, а также графика известных брендов.

Мировым лидером в этом деле, как ты уже понимаешь, является Tech Deck. Есть еще Skill Skateboard, которые тоже весьма распространены, но качеством ощутимо ниже, да и дизайн абстрактный. Кроме них, конечно есть китайские изделия с веселыми телепузиками на деке. Эту лажу покупать не стоит.

Нормальные фингеры стоят не дорого - от 200 до 350 наших денег за комплект. В него входит сама доска, четыре запасных колеса (обычно другого цвета или с другим рисунком), запасные винты и гайки для подвески и колес, ключ и отвертка для винтов и кингпина. Кроме того, в последних моделях Tech Deck прилагаются прокладки между подвеской и декой, а также куча наклеек бренда. Достать можно в магазинах, где продаются скейтборды или в Интернет-магазинах.

SKATEBOARD IS NOT A CRIME!

FINGERBOARD IS NOT A TOY!

С первого взгляда тебе покажется, что фингерборд - это просто игрушка из серии Барби и Покемонов для совсем мелких киндеров. Так кажется только при первом, визуальном, контакте с мини-досками. Когда же ты увидишь, что на них вытворяют люди, то ты поймешь, что первое впечатление было ошибочно. Увлеченные ребята научились выполнять почти все трюки, доступные скейтерам. Перстами легко делается все, начиная с флэтлэнда и фристайла и заканчивая слайдом.

Для того, чтобы научиться выполнять сложные трюки, нужно развивать и качать пальцы, а начинать учиться нужно как всегда - с простого. Первым делом пойми, как делается олли, а потом уже, когда пальцы заживут, переходи на более сложный уровень. Кататься на фингерборде нужно двумя пальцами - указательным и средним. Трюки, которые на скейте делаются при помощи захвата доски рукой (грэб), на фингере совершаются с помощью большого пальца.

Здесь можно найти обучающие видео и раскадровки трюков: http://www.techdeck.com/ Еще можно найти видеокассеты с обучалками. Самое известное обучающее видео по фингербордингу называется Fingers Of Fury, заказать его можно на сайте Tech Deck, в Инете валяется куча отрывков из него, а в Kaze можно и целиком скачать. Так что ищи, качай, и учись - можно прямо перед монитором, далеко ходить не надо.

В далекой загранице, где тепло и сухо, а делать народу не фига, чуваки не просто катаются на фингерборде, а объединяются в организации и ассоциации со своим уставом и капиталом. Мы-то с тобой знаем, что делают они все это только для того, чтобы без лишних проблем выписываться из дома побухать. Жена спрашивает: "Ты куда, опять под утро нажратый вернешься?", а они отвечают: "Что-ты ненаглядная, я на фингере кататься и детей этому учить!". Но надо отдать им должное: они все-таки находят способы и продвигают новые увлечения в массы. Проводятся соревнования по этому делу (в Москве проходили два раза).

ВСЕ В ПАРК

Если ты подсядешь на фингер, то первое время для оттачивания мастерства тебе будет хватать просто ровной поверхности (подойдет любой стол), но потом, когда ты перестанешь быть ламоботом в этом деле, тебе потребуются дополнительные девайсы. Слайдить можно начинать и по ребру стола, но это беспонтово. Намного прикольней катать на фингерборде по всяким паркам. Об этом уже позаботились производители - можно легко найти модели реальных препятствий. Рампы, фанбоксы, рейлы, трамплины и прочие фишки есть в арсенале продавцов, и хотят они за это весьма скромные деньги: за 10-30 убитых енотов можно прикупить себе стритовый скейт-парк, который проектировал Тони Хоук. Есть еще эксклюзивные выставочные парки Black River, которые стоят по $2000-3000.

Можно не тратить свои кровные на покупку парков, а напрячь остатки серого вещества и проявить воображение. Если руки растут в соответствии со стандартным замыслом природы, а центр тяжести в голове не смещен, то сделать самому трамплин или лестницу проще простого. В ход может пойти все что угодно: картон, коробки от дисков и кассет, проволока, куски шкафа, подоконников и холодильников. В итоге у тебя может получиться эксклюзивный парк, что и Хоук слюни пускать будет (если, конечно, увидит его).

TECH DECK DUDE

Есть еще один прибамбас к фингерборду - Tech Deck Dude, как не сложно догадаться, опять детище Tech Deck. Это пластиковые райдеры для фингеров, ясен пень соответствующего размера. Некоторые снабжены магнитами, так что могут держаться на доске, примагнитившись к болтам. В таком комплекте их можно запускать с биг-аэров и трамплинов. Конечно, большой функциональной нагрузки пластиковые истуканы не несут, но зато их можно коллекционировать и они будут, типа, украшением твоего фингерпарка. Стоит сие безобразие копейки: 2-5 медленно розовеющих баксов. Подивиться чуду техники можно на сайте: http://www.techdeckdudes.com/ .

ТРАВМЫ

Скейт считается экстремальным видом спорта, ведь там реально поломать руки-ноги или что-нибудь посерьезней. На фингерборде сломать себе что-либо представляется задачей весьма проблематичной, хотя некоторые умельцы ломали пальцы... А вот ободрать все пальцы о шкуру или вывихнуть руку вполне реально! В качестве защиты могу посоветовать только напалечник или перчатку - другого не придумали.

ПЛЮС НА МИНУС

Прочитав все вышенакарябанное, ты сам должен решить - стоит тебе пробовать мини-доски (если ты еще не пробовал). У фингера есть свои маленькие - как и он сам - преимущества перед своим большим братом. Во-первых, стоит пропорционально размеру: в десять раз меньше - в десять раз дешевле. Второе: ты научиться выполнять трюки легче и безопасней, чем на реальном скейте. Такие выкрутасы девушек, конечно, приведут в меньший восторг, чем, например, кикфлип на скейте. Зато они могут догадаться, что у тебя хорошо разработаны пальцы и ты можешь сделать им райский массаж :). И последнее - это компактность и мобильность. Можно сунуть фингер в карман, а на переменах в институте доставать и развлекаться на партах или подоконниках.

(с) http://motorbase.blogspot.com/